达夫(好居网用户) 3464天前 / 阅读 :
【好居卫浴网】柯震东一度让这部电影搁浅,但是导演在中国电影圈出师未捷身先死的说法四起时候,制片方选择了一种令大众意想不到的方式,重新拍摄柯震东所有戏份并重新制作电影特效。对比房祖名在《道士山下》戏份的保留,安乐影业的破釜沉舟之举让人一掬同情,平添了观众对电影的好感度。人生的成功不在于拿到一手好牌,而在于如何把手里的烂牌打好,《捉妖记》是个中翘楚,将负面事件转变为口口相传的正面营销,为影片的正式登场营造了一个完美励志开场。
有故事有情怀的“怪物史莱克之父”
《捉妖记》从筹划到拍摄经过了漫长的7年时间。导演曾成功导演《怪物史莱克3》,准备剧本过程中,导演和编剧看完了整部《山海经》和《聊斋》,只为寻找一个纯真好故事。导演放弃以前的功成名就只为中国自己的魔幻巨制,翻遍中华书卷只为心中经典。有情怀的导演加上环环相扣的动人的故事。“淡极始知花更艳,任是无情也动人。”高水准的故事,是营销的第一步。
有时尚感的故事
时尚,是成功的第二步。好的故事都是简单的,如果给这部电影框定一个主题:那就是众人群妖围绕着熊孩子胡巴的成长故事。呆萌妇男在误打误撞中诞生小妖王胡巴,胡巴呆萌可爱,通晓人情,本性调皮,而且形似萝卜的胡巴看上去味道十分美味。更是成为捉妖产业链上的香饽饽,引来众多捉妖师的抢夺,剧中最大的BOSS葛老板对胡巴志在必得,一则是为了自己的野心,二则是引起人类和妖界的大乱好浑水摸鱼。当古老的剧情穿上时尚的外衣,一切美得妙不可言。
电影运用3D技术惟妙惟肖的还原了人与妖的混沌的生活世界,你能想象在电影中前一镜头是一年前拍摄,后一镜头可能是一年后补拍完成;前一镜头是实景拍摄,后一镜头却是在特效师的精心设计下完成。当虚虚实实场景重合出现时,观众被影片恢弘绚烂的画面震撼。观众在欣赏好故事的同时更是迎来一场视觉的饕餮盛宴。
“萌”故事引爆移动互联网传播
在形式上,真人与动漫结合的形式讲述电影,将目标受众年轻化,加强与80后、90后,甚至00后观众之间的互动和沟通。在影片中,葛老板的扮演者钟汉良更是颜值担当,一出场便引起万千少女心荡漾。真可谓是“大叔要卖萌,鬼神挡不住”。
作为影片的灵魂所在,胡巴毫无违和感地撑起全片,集笑点、萌点、泪点于一身,胡巴真是分分钟萌到众人心,笑起来眉眼弯弯,哭起来泪珠大颗,还会嘟嘴卖萌,淘气恶作剧的时候就像熊孩子一样……当胡巴眼含泪水眼泪汪汪的出现在荧幕前,整个心都融化了。根据美国广告大师大卫•奥格威提出的3B(Beauty美女、Beast动物、Baby婴儿)原则,胡巴完美融合了所有特点,众多萌点更是脱颖而出。
这完全得益于电脑特效技术的精进与渐尖。在设计理念上,由“史瑞克之父”倾力打造的胡巴颇具东方人的审美习惯,其或呆或萌的言谈举止,也都迎合着国人的视觉心理,堪称对华语市场的私人专属订制,瞬间俘获观众芳心自在情理之中。而高超的动作捕捉技术的大量使用,也让胡巴无论是情态还是心理都有了足以媲美史瑞克等好莱坞经典动画形象的视觉加分,为华语电影动画形象树立了标杆(特别注明:《捉妖记》系真人动画电影)。
而影片之所以能疯狂大卖,除去剧情、特效、阵容外,还有就是人心,用冯小刚导演的话讲就是这片看得见人心。这人心既体现在影片的主旨核心中,更展示于片方为抓住观众心理在方方面面做出的努力。捉妖、捉财、捉人心,《捉妖记》戏里戏外协调一致,堪称华语商业大片新楷模,也是卫浴企业学习故事营销的典范。